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    Grupo de creación en performance Pasarela (Colombia)

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    Lo ojovulva

    Lo ojovulva. Intervenciones en un antiguo mito amerindio. Fotoperformance

  • Taller: Cuerpxs en disputa desde la performance-investigación

    Taller: Cuerpxs en disputa desde la performance-investigación

    Programa Académico de la Bienal de Performance BP17

  • Ni Una Menos, resumen de un proceso colectivo de performance-investigacion

    Ojo Dentado

    Ni Una Menos, resumen de un proceso colectivo de performance-investigacion

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    Intervenciones en un antiguo mito amerindio. Fotoperformance Equipo de Antropología del Cuerpo y la Performance (ICA-UBA, Argentina) Colectivo Ojo Dentado (Argentina)

Página web de la Red de Antropología de y desde los CuerposRed de Antropología de y desde los cuerpos

El objetivo de la Red de Antropología de y desde los Cuerpos es promover el intercambio entre antropólogos e investigadores de disciplinas afines interesados en analizar el rol de las corporalidades y el movimiento en diferentes ámbitos de la vida social. A través de este sitio, buscamos construir tanto un espacio de intercambio académico como un ámbito de difusión más general, que permita alcanzar a un público más amplio interesado en estas temáticas. Leer más

Novedades

invitación :: ciclo La Xirgú UNTREF:: música/teatro/lecturas/perfo :: 19/10 :: 20hs

 
Lxs invitamos al ciclo La Xirgú que organizamos desde el Espacio Xirgú UNTREF en colaboración con el Equipo de Antropología del Cuerpo y la Performance y el Grupo de Investigaciones Etnográfico-Teatrales de la Facultad de Filosofía y Letras de la UBA.
Presentaremos nuestro nuevo proyecto "Transmutaciones. Un ensamble en devenir..." (coordinación Silvia Citro y María Luz Roa) en colaboración con la cantante toba-qom Ema Cuañeri. 
 
SOBRE EL CICLO LA XIRGU
 
Xirgu Espacio Untref presenta el 19 de octubre a las 20hs la segunda fecha de un nuevo ciclo sobre género que estará atravesado por performances, exposiciones, música en vivo, lecturas y más actividades culturales. La Xirgú ensambla artistas, organizaciones, periodistas y cientistas sociales que actúan el género en distintos contextos. Toma la imagen de Margarita Xirgu como espectro para preguntarse qué mujeres son rupturistas hoy en la cultura y el arte. Juntxs nos preguntamos ¿cuál sería la revolución de Margarita Xirgu hoy? ¿qué mundos posibles podemos construir?
 
EDICIÓN 2/ VIERNES 19 DE OCTUBRE, 20hs En esta segunda fecha el ciclo LA XIRGU presenta otros modos de existencias y reexistencias de mujeres latinoamericanas originarias y mestizas. En un ensamble de músicas étnicas y electrónicas, de materiales documentales y artísticos, al ritmo de reflexiones feministas decoloniales. Finaliza el ciclo La Xirgu con una búsqueda por otros comienzos míticos antipatriarcales posibles. Read more ...

Convocatoria para participar del curso Interculturalidad, performance y corporalidad en las prácticas musicales que se dictará en la UNAM

Curso-taller Interculturalidad, performance, performance y corporalidad en las prácticas musicales El Equipo de Antropología del cuerpo y la performance de la UBA dictará el curso-taller "Interculturalidad, performance y corporalidad en las prácticas musicales", del 20 al 24 de noviembre de 2018 de 10 a 15 hs en la Ciudad de México. El dictado del curso es ofrecido por el Departamento de Educación Continua de la Facultad de Música, de la Universidad Autónoma de México y el equipo docente esta compuesto por Silvia Citro (coordinadora), Adriana Cerletti, Victoria Poltti y Juan Manuel López Manfré y la colaboración de Adil Podhajcer y Manuela Rodríguez. 

"El PECFAM ofrece el Curso Interculturalidad, performance y corporalidad en las prácticas musicales, el cual propone una serie de estrategias teórico-metodológicas para el abordaje situado de las prácticas musicales, tomando como punto de partida, las propias trayectorias musicales de los/as participantes, como músicos, estudiantes, docentes y/o investigadores/as."

El objetivo principal es "aportar estrategias teórico-metodológicas interdisciplinarias para el abordaje situado de las prácticas musicales en América Latina, analizando especialmente la diversidad cultural así como la dimensión corporal y performativa involucrada en dichas prácticas, y tomando como punto de partida las propias trayectorias musicales de los/as participantes".

Más información

 

 

 

El próximo 30 de octubre se realizará la charla sobre Corporalidad y performance en los estudios socio-antropológicos en la UNR

 

En el marco de las celebraciones por el 50º aniversario de la  creación de la Universidad Nacional de Rosario (UNR) y el centenario de la Reforma Universitaria,  se realiza entre otras actividades, el Ciclo de charlas "Saberes en diálogo". El 30 de octubre la Dra. Silvia Citro expondrá sobre "Corporalidad y Performance en los estudios socio-antropológicos". La cita es el martes 30 de octubre a las 18 hs en Maipú 1065, Sede de Gobierno de la UNR, en el Salón Sur. El ciclo es abierto a la comunidad.

 

Se dictará el seminario "Metodologías de performance-investigación" en la ENAH de México a fines de octubre

 

Conferencia magistral en el Segundo Congreso de Etnomusicología de la Facultad de Música - UNAM (13 al 16 de noviembre de 2018)

Convocatoria III Encuentro Latinoamericano Cuerpos y Corporalidades ( 6 al 9 de noviembre de 2018)

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“É do povo, é da gente. Asociación de Capoeira de Rua Berimbau”. Santa Maria, Rio Grande do Sul, Brasil.

Contexto del registro fotográfico y de investigación de Lucrecia Greco

“É do povo, é da gente. Asociación de Capoeira de Rua Berimbau” Santa Maria, Rio Grande do Sul, Brasil.

Los primeros en llegar al entrenamiento organizan el espacio. Alguno trae el atabaque y comienza a tocarlo, seguramente alguien tomará el berimbau mientras otro marca el ritmo con el pandeiro. Las voces empiezan a aparecer, algunos comienzan a gingar. Alguien saltará en una acrobacia, mientras otros se encargaran, burlonamente, de poner límites: “aquí no es el break dance”. Si alguien comenta que falta tatami o uniforme, alguno responderá que la calle es el “hábitat natural “de la capoeira, y que al grupo no le interesan las “burocracias” de otras artes marciales. Así, los entrenamientos de la Asociación Capoeira de Rua Berimbau se desenvuelven como un ritual de la espontaneidad, donde cada uno de los capoeiristas crea el espacio colectivo necesario para realizar las rodas y entrenamientos. Para ellos “es como mirar un mundo perfecto”. Dado que esa perfección se inserta en un mundo bastante imperfecto, el trabajo cotidiano de la Asociación busca construir más espacios de igualdad social en un contexto desigual, coordinando entrenamientos regulares y gratuitos en diversos espacios públicos de la ciudad de Santa María, especialmente en la periferia. Esta búsqueda y trabajo constante de los capoeiristas fue lo que me llevó a realizar mi tesis de grado con ellos, explorando las relaciones entre la práctica de la específica técnica del grupo en el marco de un “proyecto social-político”, y los cambios experimentados por los capoeiristas a partir de su inserción en el grupo. Para profundizar, pueden verse los artículos "É como tu olhar um mundo perfeito (...)" , "La capoeira es del pueblo, es nuestra (...)" e “Identidades ´negras´ en técnicas corporales de origen afrobrasileño”, publicados en esta página. En ellos se tratan los temas de la articulación coyuntural del grupo con el gobierno del PT (Partido de los Trabajadores), la relación de la práctica con específicas experiencias de clase, raza y género, y la elección de una identidad “popular” por sobre una identidad negra en el marco de un estado “blanco” de Brasil. Las fotos de la Asociación Capoeira de Rua Berimbau de Santa María fueron tomadas a lo largo de mi trabajo de campo, durante el cual acompañé a la Asociación en diversas actividades realizadas en espacios públicos de la ciudad de Santa María, RS, Brasil. En las fotos 1 y 2 se ve al mestre Militar en los entrenamientos que la Asociación dictaba de forma gratuita en el Centro Comunitario de la ocupación de la estación, un barrio formado por quienes perdieron sus empleos tras el cierre del ferrocarril. La foto 3 fue tomada en una de las rodas de calle que semana a semana mantiene la Asociación. Como se ve en la foto es habitual que a las rodas se acerquen los niños kaigang que se encuentran temporariamente en Santa María acompañando a sus familias vendiendo artesanías. En el año 2009 los kaigangui también comenzaron a presentar sus performances. La foto 4 fue tomada por Theresa Koury, una capoeirista alemana que frecuentaba al grupo en el año 2003. En ella se ve el trenzado de los cordeles de graduación. A diferencia de la mayoría de los grupos de capoeira de RS, los capoeiristas de la Asociación trenzan sus propios cordeles en jornadas de trabajo colectivo, pues consideran que la “artesanía” forma parte del ser capoeirista La foto 5, también tomada por Theresa, muestra un entrenamiento no programado en un parque de la ciudad, costumbre frecuente entre los capoeiristas del grupo.