Talleres de danza, cuerpo y memoria junto a maestrxs y estudiantes tobas-qom 

Barrio Toba de Ingeniero Juárez, Oeste de Formosa,  2010-2013

Resumen del proyecto:

Hacia fines de 2009, una asociación de artesanas indígenas del oeste de Formosa, convocó a la antropóloga y performer Luna de la Cruz, a iniciar un trabajo con expresión corporal y danza  junto a ellas. En respuesta a esta demanda, Luna invitó a la antropóloga y bailarina Lucrecia Greco, miembro del Equipo de Antropología del Cuerpo y la Performance de la UBA, a conocer el territorio y colaborar en este trabajo. Así, ambas realizaron en 2010 una estadía en Ingeniero Juárez y Vaca Perdida, indagando en las prácticas corporales vigentes en esas  comunidades. En base a esta primera aproximación, en 2010 fuimos convocadas por Susana Segundo,  coordinadora de la asociación de artesanas qom, para contribuir con procesos de elaboración de memoria colectiva sobre las danzas entre las mujeres de la asociación. Luna tomó otros caminos y  entre 2010 y 2013, Lucrecia Greco, Soledad Torres Agüero, Mariana Gómez  y Silvia Citro iniciamos un proceso de  implementación de talleres de danza y memoria en el Barrio Toba de Ingeniero Juárez (Departamento Bermejo, Formosa), para responder así a esta  demanda local ante lo que se denominaba la “pérdida” y/o el “olvido” de sus “danzas antiguas” (previas a la conversión religiosa al cristianismo) y también al deseo de algunas mujeres, poder mostrar danzas propias ante diversos públicos.

A lo largo de los talleres, además del grupo inicial de mujeres artesanas, también comenzaron a participar  otras personas del Barrio, como  jóvenes estudiantes y  maestros especiales de la modalidad aborigen-MEMAS, los cuales fueron manifestando distintos intereses y demandas vinculadas a la memoria, la corporalidad y la danza. 

En 2010, trabajamos con mujeres artesanas adultas (del Barrio y otras comunidades rurales cercanas) y  con jóvenes adolescentes mujeres. Comenzamos a centrar la atención en diversas “versiones” de la historia, y a indagar cómo eran las danzas del pasado y del presente. Con el grupo de artesanas nos centramos en la visualización colectiva de materiales audiovisuales y fotográficos y en la expresión plástica. Con el grupo de jóvenes, además de estas actividades, avanzamos en la experimentación corporal de danzas pasadas, presentes y posibles.

En 2011-12, retomamos los talleres y acercamos un pequeño cuadernillo que reunía  fragmentos de diferentes investigaciones sobre danzas “antiguas” tobas-qom. En esta ocasión, participaron artesanas y  jóvenes del barrio, tanto mujeres como varones, y también experimentamos corporalmente. Con el grupo de mujeres adultas pudimos indagar en técnicas corporales cotidianas y extracotidianas, del pasado y del presente. Mientras que con los jóvenes realizamos diversas exploraciones performáticas en torno a las danzas, principalmente a partir de las propuestas de Epifanio Fernández, un joven bailarín local. En 2013, comenzamos a trabajar con instituciones de Educación Intercultural Bilingüe. Así, por un lado, realizamos nuevos encuentros con estudiantes secundarios, entre los cuales se encontraban los grupos con los que ya habíamos trabajado en 2011. Ellas y ellos nos manifestaron que los cuadernillos y la experiencia de los talleres habían sido herramientas importantes que les permitieron  continuar explorando sus propias danzas . Por otra parte, también  comenzamos un trabajo con los MEMAS (maestros especiales de modalidad aborigen) de la escuela primaria del Barrio Toba. Realizamos así intensas  jornadas de intercambio colectivo con discusión de textos y documentos. Con las maestras mujeres, también pudimos explorar corporalmente técnicas de danza y juegos de la infancia. Finalmente, junto con los y las MEMAS del oeste y otros artistas tobas-qom del este de Formosa con los que veníamos colaborando, se decidió construir colectivamente un libro, con todos los materiales documentados en estos encuentros y talleres, y que sirviera de material de apoyo a los maestros de las diferentes comunidades tobas-qom de la provincia. Sobre este último proceso de construcción del libro puede verse el proyecto: “Memorias, Músicas, Danzas y Juegos de los Qom de Formosa”

Sincronizadoras: Lucrecia Greco, Silvia Citro y  Soledad Torres Agüero. 

Investigadorxs-colaboradorxs Mariana Gómez (Antropóloga, UBA), Luna de la Cruz (Antropóloga, UNSAL), Julia Olivares (Realizadora audiovisual, UBA), Olga Aparicio, Felisa Ledesma, Mirta Pérez, Sandra Pérez, Lucía Pérez, Rita Reginaldo, Susana Segundo (Artesanas), Erika Segundo, Very Segundo, Carmen Ortiz, Lourdes Reginaldo, Pascuala Romero, Norma Salomón, Seferina Pillado, Marisa Ortiz, Gabriela y Epifanio Fernández (Estudiantes secundarias), Amanda García, Gerson Ortiz, Ramón González, Isabel y Apolinario Salomón, Paula y Rafael Ortiz, y Alejandra Quiroga (MEMAS maestros especiales de modalidad aborigen).

Premios y apoyos institucionales

Mención del Centro Regional para la Salvaguardia del Patrimonio Cultural Inmaterial de América Latina- CRESPIAL-UNESCO (2013). Ganador de la convocatoria de Proyectos del Instituto de Cultura Pública, del Ministerio de Cultura de la Nación de Argentina (2015)

Este trabajo contó con el apoyo financiero de la Universidad de Buenos Aires (Programación UBACYT 2013-2016, “Performances indígenas y afrodescendientes en las políticas culturales regionales” Instituto de Ciencias Antropológicas, Facultad de Filosofía y Letras).

Enlace al libro resultado de los talleres en: http://publicaciones.filo.uba.ar/memorias-m%C3%BAsicas-danzas-y-juegos-de-los-qom

Enlaces a producciones académicas

Citro, Silvia; Greco, Lucrecia y Soledad Torres Agüero. 2019. “Las corporalidades de la etnografía: De la participación observante a la performance-investigación colaborativa” En: Perspectivas etnográficas contemporáneas en Argentina. Editorial UNCUYO, Mendoza.

Greco, Lucrecia. 2016. “‘Mi cultura la tengo, pero no la practico’. Reflexiones sobre las movilizaciones de la cultura y los pueblos indígenas en Ingeniero Juárez, Formosa, Argentina”, Etnografías Contemporáneas, 2(3), pp. 176-203.

Gómez, Mariana Daniela; Greco, Lucrecia y Torres Agüero, Soledad. 2013. “Bailar como los antiguos: silencios, memoria y corporalidad entre jóvenes, mujeres y maestros bilingües del Barrio Toba de Ingeniero Juárez Gómez” X RAM. Reunión de Antropología del MERCOSUR, Córdoba.

Enlaces a notas de difusión en los medios de comunicación => https://www.xn--lamaanaonline-lkb.com.ar/noticia/25411/memorias-musica-danzas-y-juegos-de-los-qom-de-formosa/

Enlaces a producciones audiovisuales

Talleres de danza, cuerpo y memoria: https://vimeo.com/33696885

Fotografías

 

 

 

Proyectos de performance investigación colaborativos con músicos Sikuris

Proyecto de experimentación performática y memoria musical, colaborativo con músicos Sikuris.

Proyecto de experimentación performática y memoria musical

“Red Latinoamericana de Mujeres y disidencias sikuris” (2020-actual), Argentina, Chile, Bolivia, Perú y Colombia.

Proyecto colaborativo “Red Latinoamericana de Mujeres y disidencias sikuris” (2020-actual)

Proyecto colaborativo de experimentación performática “Música comunitaria y feminismos contrahegemónicos: los movimientos de mujeres y disidencias sikuris en Argentina y Latinoamérica” (2021-2023)

Música comunitaria y feminismos contrahegemónicos

Proyecto de performance investigación Carne Oscura y triste ¿Qué hay en ti?

Carne oscura y triste. ¿Qué hay en tí? (2021-2022). Teatro etnográfico / proyecto socio-comunitario.

Carne oscura y triste. ¿Qué hay en tí? (2021-2022

Un dispositivo teatral para el abordaje de prácticas de discriminación y violencia en escuelas rurales de Misiones (2022-2023). Teatro etnográfico y socio-comunitario.

Proyecto Carne oscura y triste. ¿Qué hay en ti? II - Misiones.

Proyecto Carne oscura y triste. ¿Qué hay en ti? III - Tierra del Fuego, presentaciones especiales y talleres con jóvenes rurales de Tierra del Fuego (2022-2023). Teatro etnográfico y socio-comunitario.

Proyecto Carne oscura y triste. ¿Qué hay en ti? III - Tierra del Fuego Proyecto “Carne oscura y triste. ¿Qué hay en ti?” III

Proyecto de performance investigación colaborativos con pueblos originarios qom

Proyecto de colaboración y exploraciones senso-perceptivas y en movimiento junto al Grupo de danza-teatro Pocnolec ( 2019- a la actualidad). El grupo de danza-teatro Qom Pocnolec está conformado actualmente por lxs artistas-docentes Rosa Suárez, María Graciela García, Norberto Carlos Lorenzo, Kelly Lorenzo, Héctor Rubén Carmelo y Gustavo Cantero.

Proyecto de colaboración y exploraciones senso-perceptivas y en movimiento

Proyecto de investigación-creación con el grupo Eskina Qom , dúo de rap originario de los hermanos qom Brian y Nahuel López, del Barrio Daivaxaqui, Presidente Derqui, Provincia de Buenos Aires (2018- a la actualidad).

Proyecto de investigación-creación con el grupo Eskina Qom

Libro en coautoría “Memorias, Músicas, Danzas y Juegos de los Qom de Formosa” (2014-2017). Construcción conjunta del libro en coautoría entre MEMAS (maestros especiales de modalidad aborigen) tobas-qom y antropólogas del EACYP, Formosa, Buenos Aires, 2014-2017.

“Memorias, Músicas, Danzas y Juegos de los Qom de Formosa”

Talleres de danza cuerpo y memoria junto a maestrxs y estudiantes tobas-qom (2010-2013), Barrio Toba de Ingeniero Juárez, Oeste de Formosa, 2010-2013.

Talleres de danza cuerpo y memoria

“Na lavill´llaGa´c qataq nalquii na qarhuo. La Voz y la Imagen de nuestra gente”. Taller de video participativo con jóvenes MEMAS (maestros especiales de modalidad aborigen) tobas-qom, Este de Formosa (2005-2007).

Taller de video

Proyecto colaborativo de creación del disco “Qañe. Mujer Joven” de la cantora toba-qom Ema Cuañeri Formosa, Chaco y Buenos Aires, 2020-2022.

“Qañe. Mujer Joven”

“Proyecto Transmutaciones I”, es una investigación-creación colaborativa con artistas del pueblo originario qom, Formosa, Chaco y Buenos Aires, de 2015 a la actualidad.

Transmutaciones I

“Proyecto Transmutaciones" es un conjunto de procesos de performance-investigación colaborativa iniciados en 2015, cuyo denominador común es que están basados en la investigación etnográfica y artística con los pueblos originarios toba-qom del Chaco argentino, iniciadas hace más de 20 años por Silvia Citro junto con diversos/as colaboradores/as.

Transmutaciones II