Página web de la Red de Antropología de y desde los CuerposRed de investigación de y desde los cuerpos (ex-Red de Antropología de y desde los cuerpos)

El objetivo de esta Red es promover el intercambio entre investigadorxs de diversas disciplinas interesados en analizar el rol de las corporalidades y el movimiento en diferentes ámbitos de la vida social. A través de este sitio, buscamos construir tanto un espacio de intercambio académico como un ámbito de difusión más general, que permita alcanzar a un público más amplio interesado en estas temáticas. Cada tres años, celebramos  los Encuentros Latinoamericanos de Investigadores sobre Cuerpos y Corporalidades en las Culturas, que se caracteriza por ser un espacio para ensayar una reflexión de y desde los cuerpos, combinando ponencias, talleres, performances y audiovisuales.

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 > Síntesis Asamblea III Encuentro de investigadorxs sobre Cuerpos y Corporalidades en las Culturas – Mexico 2018

> Finalizó el Encuentro en Lima (Perú) realizado del 4 al 7 de agosto de 2021.

> Relatoría, listado de grupos de trabajo y participantes, e imágenes del V Encuentro de la RICU (2024) organizado por la Universidad Federal de Mina Gerais, Belo Horizonte, Brasil.

El próximo encuentro tendrá lugar en Chile como país anfitrión en 2027.

Novedades

  • Lanzamos la pre-venta del segundo volumen Performance-investigación colaborativa

    El esperado libro "Performance-investigación colaborativa volumen II. Experiencias interseccionales entre la etnografía y el arte" (Editorial Biblos, 2025) de Silvia Citro, Adil Podhajecer, María Luz Roa y Manuela Rodríguez se presentará el 2 de diciembre en el marco del ciclo Co.Lab. 

    Este segundo volumen de Performance-investigación colaborativa presenta los procesos que abordamos junto con grupos y colectivos sociales de Argentina y, en algunos casos, de otros países latinoamericanos, animados por el deseo de experimentar la investigación y la creación entre las ciencias sociales y humanas, y las artes.

    A lo largo de estas páginas podrá apreciarse cómo estos procesos de performance-investigación han sido atravesados por un denominador común: se centraron en situaciones sociales que implican distintas modalidades de violencia, exclusión, discriminación o invisibilización tan profundas e intensamente arraigadas en las afectaciones corporales que resultan difíciles de abordar exclusivamente desde la palabra.

    Estas metodologías transdisciplinares afrontaron el desafío de proponer formas alternativas de conocimiento multisensorial y reflexividad corporizada para examinar críticamente los regímenes de diferenciación social, principalmente, en la intersección de las violencias étnico-raciales y sexo-genéricas.

    Esperamos entonces que estos recorridos inspiren y sirvan de apoyo a quienes deseen experimentar y crear colaborativamente estrategias metodológicas transdisciplinares de resistencia y reexistencia en el contexto de este nuevo cimbronazo neoliberal que vivimos en la Argentina y gran parte de América Latina.

    La pre-venta de "Performance-investigación colaborativa Volumen II" en versión impresa tiene un precio promocional de $25.000. El medio de pago es por transferencia bancaria al alias chilin.mercadopago (María Luz Roa).

    Los libros se entregarán exclusivamente en el transcurso del Co.lab de performance-investigación del 2 de diciembre, que se realizará de 17 a 20 horas en José Bonifacio 1347, 9º piso, sala 904. 

    El enlace para la compra del libro es: https://forms.gle/M1nmkN1yU1MfKR8S6

     
  • Co Lab presenta Sendero intercultural Tajy Poty

     
    El 11 de noviembre, de 17 a 19 en el 9no piso de la sede Bonifacio de la FFyL se presenta "Sendero intercultural Tajy Poty. Una performance-investigación colaborativa con jóvenes indígenas mbya guaraníes y criollos de Misiones", por María Luz Roa (CONICET-UBA, Colectivo artístico Banana), Carla Gole (CONICET-UBA), Mercedes Hirsch (UBA), Wanda Balbé (CONICET-UBA), Ariadna Solís (UBA-USI) y Carli Bastarrechea (del Colectivo artístico Banana). 

    Participan las alumnas de la materia “Metodologías participativas”, cátedra Roa-Solís, de la Carrera de Trabajo Social, de la Universidad de San Isidro.

    Se presentarán los avances del proyecto “Sendero Tajy Poty” a través de señalizaciones, cartografías y performances de títeres desde donde se indaga sobre maneras de hallarse de jóvenes estudiantes indígenas mbya-guaraníes y criollxs que asisten al Instituto Intercultural Bilingüe Tajy Poty (IIBTP), de la localidad Gobernador Roca, departamento San Ignacio, Misiones.

    Se trata de una colaboración entre el Equipo de Antropología del Cuerpo y la Performance del ICA-UBA, el Equipo de Antropología de la Educación y de la Técnica del ICA-UBA, el Instituto Intercultural Bilingue Tajy Poty, la Secretaría de Extensión Universitaria de la Universidad de San Isidro, la cooperativa artística Biodiversa y el colectivo artístico Banana.

    Comenta: Paula Baro (UNPilar, Plataforma LODO, UNTREF, Colectivo artístico Banana).,

    Resumen

    Entre el monte nativo y los espacios productivos del Instituto Intercultural Bilingüe Tajy Poty, en el Paraje Cerro Romero (Gobernador Roca, Misiones), se está gestando un sendero artístico intercultural co-creado por estudiantes mbya y criollos, docentes, cientistas sociales y artistas.

    A través de señalizaciones visuales, cartografías, dibujos, performances y relatos sonoros, el recorrido propone una inmersión en las vivencias juveniles que enlazan comunidades, chacras y escuela, tejiendo memorias y percepciones del territorio juvenil. Así, este proyecto valora las miradas de les jóvenes sobre el monte y las tradiciones agrícolas indígenas y colonas, visibilizando las cosmologías mbya y criolla que conforman la historia viva de la provincia de Misiones. En este co.Lab, se presenta un adelanto del proceso de investigación-creación del sendero, que culminará los días 18 y 19 de noviembre en la escuela junto con les alumnes.

    Una experiencia colaborativa entre el Equipo de Antropología del Cuerpo y la Performance (ICA-UBA), el Equipo de Antropología de la Educación y de la Técnica (ICA-UBA), el Instituto Intercultural Bilingüe Tajy Poty, la Universidad de San Isidro, la cooperativa artística Biodiversa y el colectivo artístico Banana. Con el apoyo del UBACyT 20020160100089BA, CONICET, la secretaría de Extensión de la Universidad de San Isidro y el Municipio de Gobernador Roca.

    El proyecto Co.LAB iniciado en septiembre es un ciclo abierto de intercambio académico-artístico donde se intersecan las ciencias sociales y humanas, los saberes y las artes, de carácter gratuito y abierto a la comunidad, organizado por el Equipo de Antropología del cuerpo y la performance de la UBA (EACyP, Instituto de Ciencias Antropológicas, Facultad de Filosofía y Letras).

    Las actividades se realizan en José Bonifacio 1347 (9no piso, aula 902), requieren inscripción previa otorgándose certificado de asistencia aquí

    El punto de encuentro para iniciar el recorrido sonoro y visual es frente a los ascensores del noveno piso.
    Se deberá concurrir con auriculares. 

    Por consultas escribir a This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it. 
    @antropologiadelcuerpo 

     La actividad se transmitirá por el canal de YouTube del ICA: https://www.youtube.com/@ICAFILOUBA/streams   

     

     

     
  • Continúa el ciclo Co.Lab del Equipo de investigación en noviembre y diciembre

    El proyecto Co.LAB iniciado en septiembre es un ciclo abierto de intercambio académico-artístico donde se intersecan las ciencias sociales y humanas, los saberes y las artes, de carácter gratuito y abierto a la comunidad, organizado por el Equipo de Antropología del cuerpo y la performance de la UBA (EACyP, Instituto de Ciencias Antropológicas, Facultad de Filosofía y Letras).

    Las próximas fechas son:

    - 11 de noviembre de 17 a 20 se presenta "Proyectos de performance-investigación colaborativos con grupos indígenas y mestizos de Misiones. Aportes desde la sonoridad y el teatro de títeres" a cargo de María Luz Roa (CONICET-UBA, Colectivo artístico Banana), Carla Gole (CONICET-UBA), Mercedes Hirsch (UBA), Wanda Balbe (CONICET-UBA), Ariadna Solís (UBA-USI) y Carli Bastarrechea (Colectivo artístico Banana). 

    Participan las alumnas de la materia “Metodologías participativas”, cátedra Roa-Solís, de la Carrera de Trabajo Social, de la Universidad de San Isidro con "Sendero artístico Tayi Poty. Una performance-investigación colaborativa con jóvenes mbya y criolles de Misiones", y se presentarán los avances del proyecto “Sendero Tajy Poty”: a través de señalizaciones, cartografías y performances de títeres se indaga sobre maneras de hallarse de jóvenes estudiantes indígenas mbya-guaraníes y criollxs que asisten al Instituto Intercultural Bilingüe Tajy Poty (IIBTP), Gobernador Roca, Misiones.

    Se trata de una colaboración entre el Equipo de Antropología del Cuerpo y la Performance del ICA-UBA, el Equipo de Antropología de la Educación y de la Técnica del ICA-UBA, el Instituto Intercultural Bilingue Tajy Poty, la Secretaría de Extensión Universitaria de la Universidad de San Isidro, la cooperativa artística Biodiversa y el colectivo artístico Banana.

    Comenta: Paula Baro (UNPi, Colectivo artístico Banana).


     

    - 2 de diciembre 17 a 20 se presentan los libros “Performance-investigación colaborativa", volumen 1 y 2”, por EACyP), con la coordinación de Silvia Citro, Adil Podhajcer, Manuela Rodríguez y María Luz Roa.

    En cada edición del Co.LAB compartimos experiencias de les integrantes del EACyP y propuestas nacidas en nuestros colaboratorios de investigación-creación con formatos híbridos como conferencias performáticas, video-debates, talleres, performances, comidas, conciertos y más.

    A su vez, cada presentación tendrá invitades especiales y un espacio para reflexionar juntes, siendo las temáticas de este 2025: archivo, memoria, ritual, artivismos, montaje colaborativo y territorio.

    Las actividades se realizan en José Bonifacio 1347 (9no piso), requieren inscripción previa otorgándose certificado de asistencia. 

    Por consultas escribir a This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it. 
    @antropologiadelcuerpo 

     

     

     

     
  • Segunda fecha del ciclo Co Lab

    El 28 de octubre

    Adil Podhajcer (EACyP, UBA,  UNDAV) presentó “De redes y disonancias sonoras. Contragiros colaborativos en la circularidad del mundo musical andino”

    Desde una autoetnografía y una participación performática colaborativa en ensambles musicales andinos/sikuris, se propone reflexionar y analizar metodológicamente la sonoturgia rizomática del pensamiento y la práctica colectiva y política sikuris para debatir sobre los principios orientadores del ayni, la complementariedad-dualidad y el Sumaj Kawsay, como visiones de mundo andinas, para comprender la interafectación y mutualidad sonora ecosistémica con entidades-fuerzas de mediación directa y más que humanas, así como los efectos teúrgicos invocados vinculados a la búsqueda de la serenidad, el “equilibrio cósmico” y, en términos epistémico-políticos, la inversión del orden social.

    Aracely Veloso (Universidad Católica del Norte- Universidad de Tarapacá y Universidad de Concepción, Chile) expone "A la pampa con las Cruces. Paisaje ritual, sensorialidad y materialidades en las festividades religiosas en torno a las Cruces en el valle de Codpa (Región de Arica y Parinacota)".

    "A la pampa con las Cruces. Paisaje ritual, sensorialidad y materialidades en las festividades religiosas en torno a las Cruces en el valle de Codpa (Región de Arica y Parinacota)"
    La investigación aborda las festividades de la Cruz de Mayo y la Cruz de la Pampa en el valle de Codpa, norte de Chile. Propongo el concepto de paisaje ritual para mostrar cómo, en estas celebraciones, se entrelazan cuerpo, materialidades, sonoridad y territorio en una experiencia multisensorial y más-que-humana. A través de etnografía, registros audiovisuales y sonoros, analizo cómo la sensorialidad encarnada en procesiones, cantos y desplazamientos reconstituye comunidad y memoria colectiva más allá de la dispersión territorial. En estas fiestas lo visual, sonoro, corporal, material, humano y no humano, no funciona por separado: es en su sinergia donde se potencia el sentido del rito; esa retroalimentación configura un paisaje ritual que excede la suma de las partes.

    Comentó: Gloria Machaca.

    El proyecto Co.LAB, iniciado en septiembre de 2025, es un ciclo abierto de intercambio académico-artístico donde se intersecan las ciencias sociales y humanas, los saberes y las artes, de carácter gratuito y abierto a la comunidad, organizado por el Equipo de Antropología del cuerpo y la performance de la UBA (EACyP, Instituto de Ciencias Antropológicas, Facultad de Filosofía y Letras).

    Compartimos algunas imágenes del encuentro

     

     

     
  • Transmisión del primer Co.Lab del Equipo de investigación

     
     
    El 23 de septiembre inició el proyecto Co.LAB, el ciclo abierto de intercambio académico-artístico donde se intersecan las ciencias sociales y humanas, los saberes y las artes, de carácter gratuito y abierto a la comunidad, organizado por el Equipo de Antropología del cuerpo y la performance de la UBA (EACyP, Instituto de Ciencias Antropológicas, Facultad de Filosofía y Letras).

    En el primer Co.LAB bajo el nombre "Investigaciones sonoras y audio-visuales en Argentina y experiencias de intercambio con Brasil (Move La América/CAPES)" se presentaron Wanda Balbé (CONICET-UBA) con "Colaboración con el Projeto Resgate de Memórias de Navisual/UFRGS", experiencias de investigación sobre archivos y memorias en situaciones de inundación y diseño de ejercicios experimentales y colaborativos a partir de los acervos fotográficos rescatados; y por otro lado, Victoria Polti (CONICET-UBA/UNTREF), con “Activismos y artivismos feministas en Buenos Aires a partir de su dimensión sonora” (2015-2025) y los avances de una investigación doctoral sobre vínculos con otras expresiones del sur global y experiencias de intercambio con el grupo de investigación MusiLab (PPGCOM, Universidad Federal Fluminense, Niterói, Brasil).

    Les invitades/comentaristas en esta oportunidad fueron Fabiene Gama, directora de Navisual y de “Resgate de memórias” (Navisual/UFRGS, Rio Grande do Sul) y Felipe Trotta (director del PPGCOM, del grupo de investigación MusiLab, UFF, Niterói).

     

     
  • Conversaciones sobre Maguem


    Compartimos la entrevista a Silvia Citro y Salvador Batalla en el Ciclo de Conversaciones: ¿Qué son los laboratorios de investigación-creación desde las danzas, del Centro Nacional de Investigación, Documentación e Información de la Danza José Limón (Cenide, Ciudad de México) realizada el 9 de junio de 2025, acerca de la investigación-creación de la MitoUtopía de Maguem.

    Fuente https://www.facebook.com/CenidiDanza/videos/

     
  • "Performance-investigación colaborativa" en formato digital

    "Performance-investigación colaborativa. Vol. 1. Confluencias transdisciplinares entre las ciencias sociales y las artes" (2024), Silvia Citro, Adil Podhajcer, María Luz Roa, Manuela Rodríguez ha sido publicado como e-book pudiendo ser adquirido en las plataformas de Amazon, Storytel, Apple Books, publica.la y Google Play.

    Este libro, parte de una trilogía, presenta las metodologías de performance-investigación que el Equipo de Antropología del Cuerpo y la Performance de la Universidad de Buenos Aires viene ensayando en las prácticas de investigación, creación y docencia desplegadas durante sus 20 años de existencia. En este primer volumen, se sistematizan las convergencias metodológicas entre diversas experiencias que han buscado trazar puentes entre las ciencias sociales, las humanidades y las artes, y se exponen sus fundamentaciones epistemológicas y políticas.


     

     
  • Presencia de la música qom en el Festival Theaterformen de Alemania

     

    Desde el Equipo de Antropología del cuerpo y la performance (EACYP) con nuestrxs colegxs Soledad Torres Agüero, Juan Manuel López Manfré y Silvia Citro, y desde Canadá Ana Vivaldi, acompañamos a lxs artistas qom Ema Cuañeri, con sus cantos ancestrales, y el dúo de rap originario Brian y Nahuel López de Eskina Qom, en su participación con su música de la apertura del prestigioso Festival alemán de performance Theaterformen que se llevó a cabo entre el 13 y el 23 de junio de 2024, en Brunswick.

    En el marco del programa Ko´eyene, término del pueblo Terena que significa "hoy", se reunieron en un escenario transnacional artistas Baniwa, Terena, Wapichana, Macuxi, Shipibo-Konibo, Kadiwel, Karapotó y Qom, fomentando de este modo el diálogo intercultural, promoviendo la defensa de los derechos y la soberanía indígena.

    Denilson Baniwa , Naine Terena, Gustavo Caboco Wapichana y Jamille Pinheiro Dias fueron los curadores del programa y quienes nos invitaron “a pensar juntxs en el tiempo más allá de una cronología, impulsando la interconexión interdisciplinar desde la performance, instalaciones, cerámica, fotografía, videoproyección y cestería; abarcando la cultura material y la tecnología de las diferentes comunidades participantes”.

    Es por ello que "¡Celebramos estas iniciativas y esperamos seguir fortaleciendo las redes entre artistas indígenas del cono sur y del mundo tan necesarias para su visibilización y circulación!".

     
  • Estamos felices de compartir la publicación del libro

    "Performance-investigación colaborativa. Vol. 1. Confluencias transdisciplinares entre las ciencias sociales y las artes" (2024), Silvia Citro, Adil Podhajcer, María Luz Roa, Manuela Rodríguez.

    Este libro, parte de una trilogía, presenta las metodologías de performance-investigación que el Equipo de Antropología del Cuerpo y la Performance de la Universidad de Buenos Aires viene ensayando en las prácticas de investigación, creación y docencia desplegadas durante sus 20 años de existencia. En este primer volumen, se sistematizan las convergencias metodológicas entre diversas experiencias que han buscado trazar puentes entre las ciencias sociales, las humanidades y las artes, y se exponen sus fundamentaciones epistemológicas y políticas.

    Sus capítulos recorren, entre otros temas, la argumentación de la elección del término “performance”, trazando una cartografía de sus múltiples usos y vertientes; los principios teórico-metodológicos que definen a la performance-investigación como un abordaje transdisciplinar colaborativo con un conjunto de orientaciones prácticas que propician su despliegue; y sus principales afluentes en la etnografía, los abordajes de la corporalidad y la performance, las experimentaciones estético-creativas situadas, y la crítica de la colonialidad. Finalmente, en el epílogo poético-visual, buscamos propiciar un acercamiento sensible y afectante a las experiencias que inspiraron estas reflexiones. De este modo, las investigadoras-artistas autoras de este libro abren sus experiencias encarnadas a un heterodoxo diálogo transdisciplinar e intercultural, cual abejas polinizadoras de una gran colmena performática enclavada en el sur latinoamericano para trazar, desde allí, líneas de fuga que remuevan y subviertan las huellas de una modernidad-colonialidad patriarcal que aún nos duele.

    Más info aquí

     
  • Novedad editorial: "Cuerpos contemporáneos, subjetividad y emociones"

    "Cuerpos contemporáneos, subjetividad y emociones", libro compilado por Margarita María Uribe Viveros de la Institución Universitaria de Envigado (PYCIS), Colombia. Descarga gratuita en https://www.iue.edu.co/... Silvia Citro y Hilderman Cardona Rodas presentan el trabajo "Hacia una ontología relacional encarnada en la epidermis existencial de las tactilidades", en el que dialogan sus investigaciones y prácticas docentes en la universidad, en Argentina y Colombia. <"una de las preguntas que motivó esta conversación refiere a cómo el placer y displacer, en tanto acontecimientos sensibles, se inscriben sensoperceptiva y afectivamente en la corporalidad, entendida como una ontología relacional encarnada. Consideramos que estas inscripturas, a pesar de su aparente oposición, convergen en la mediación que constituye la piel: esa epidermis existencial que es agitada y esculpida por las intensidades afectantes del placer-displacer, proyectando así experiencias de plegamiento, entre el afuera y el adentro, en un cuerpo. Asimismo, nos preguntamos sobre el rol de esta epidermis existencial en tanto condición de posibilidad y existencia socio-sensible de los diferentes sentidos, de ahí nuestra propuesta de comprender la tactilidad como un sensorio commune parlante", expresasn en uno de los fragmentos del texto compartido. @hildermancardona @antropologiadelcuerpo